ציורים אימפרסיוניסטיים - יצירות מופת של אדונים של העבר ושל בני זמננו

הוא האמין כי אין אמנות גבולות. עם זאת, אנשים החליטו לחלק את עבודותיהם של אמנים לז 'אנרים, שבו אתה יכול בקלות להתבלבל, כי גבולות סגנונות מותנים. היום נדבר על אחת המגמות המרכזיות בציור - אימפרסיוניזם.

הופעתה של אימפרסיוניזם

האימפרסיוניזם כז'אנר של אמנות התעוררצרפת בשנת 1870. מקורו של סגנון זה היה יצירת ציור של ק 'מונט "הופעה, הזריחה" (1872). עיתונאי אחד כינה את האמן אימפרסיוניסט, אך בעל משמעות שלילית. אבל במהרה נשכח, והתמונה הולידה ז'אנר חדש.

בשנת 1874 תערוכה נפרדת ראשונה שלוניהלו אמנים - אימפרסיוניסטים. הציורים שהוצגו בה זכו לביקורת על חוסר משמעות, רפיון וציור לקוי. אבל האמנים לא עצרו והמשיכו לארגן אירועים כאלה, שהכריזו על אמנותם.

האימפרסיוניזם היה תופעה צרפתית בלבד. אמנים מארצות אחרות הצליחו לאמץ כמה תכונות, אך לא באופן מלא.

זה היה אימפרסיוניסטים אשר התרחק הראשוןתקנים ותבניות מוכרים אוניברסליים, וכתוצאה מכך נותן תנופה אדירה להתפתחות האמנות. הם היו עסוקים מאוד במחקר פרחים וטכניקות כתיבה חדשות, אשר בסופו של דבר הוביל אותנו לגיוון של היום.

יש לציין כי לאימפרסיוניזם הייתה השפעה רצינית והשראה לחדשנותם של הנציגים ושל תחומי אמנות אחרים: פיסול, מוסיקה וספרות.

מה אומרים הציורים האימפרסיוניסטים?

האימפרסיוניזם מתמקד בתמונה ובנפחהרושם שהוא מעניק לצופה. ציורים אימפרסיוניסטיים מתארים לעתים קרובות סצנות רגילות מהחיים: ההבלים העירוניים או הנופים. עבודתם מעניקה לקהל את אותם רשמים חולפים שחווים הציירים עצמם. אימפרסיוניזם אינו מבחין בבעיות או בשליליות, הוא מראה אך ורק את ההיבטים החיוביים של החיים.

בעיקרון בציורים אתה יכול לראות כזהמגרשים כמו פיקניקים, שייט, ריקודים, שתיית תה, משחקים בחוץ ושמחות חיים אחרות. אנשים בתמונות לא קפואים, נעים, משחקים, צוחקים לרוב אימפרסיוניסטים. הציורים מאפשרים לנו לצלול לתוך המציאות החיה של מאות העבר, לראות איזה מצב הקיף את העם של המאה XIX.

תכונות של ציורים של האימפרסיוניסטים

הכשרון של השתקפות על בד של רגע הראשוןהופעות הוא התכונה העיקרית של כל האמנים. הם תמיד יצרו מהטבע, ללא כל רישום, תפיסה והעברת מצב הרוח הכללי. לציורים האימפרסיוניסטיים אין משמעות עמוקה או תוכן מוסתר, הם מייצגים את חיי היומיום, אבל הם עושים את זה לא פשוט, אבל בכבוד. כאשר אתה מסתכל על התמונות האלה, הצופה מיד יש מחשבה מסוימת או רגש, אשר נשאר זמן מה לאחר הצפייה.

אימפרסיוניסטים פיתחו סגנון כתיבה מיוחד. הציורים שנכתבו על ידי אותם הם הבחין לעתים קרובות על ידי קווי מטושטשת ושבץ הפרט של צבעים ראשוניים. העובדה היא שהם העבירו את כל הצבעים עם סטנדרטי של צבעים, מיומנות הגדרת smers. תשומת לב רבה בעבודות ששילמו למחזה האור, אל קרני השמש והצללים, ניסתה ליצור ניגוד. איור זה יכול לשמש תמונה של א. רנואר "כדור במולן דה לה גאלט" (1876).

אימפרסיוניסטים גדולים של העבר

מאז היווצרותו של הזרם היו רביםאמנים שיצרו בסגנון של אימפרסיוניזם, אבל מעטים מאוד יכול להיקרא מעטים מאוד. כך, האמנים האימפרסיוניסטים המפורסמים ביותר הם ק 'מונה, א' רנואר, א 'סיסלי וק' פיסארו. באופן כללי, אימפרסיוניזם כמגמה היה פופולרי במיוחד בסוף המאה ה XIX, זה היה אז כי יצר את האמנים האמיתיים.

מגמה זו בציור היתה ההתחלה,השראה לאמנים אחרים לא פחות בולטים - ו 'ון גוך, פ' סזאן, פ 'גוגן. אמנים אלה הפכו למייסדי הפוסט-אימפרסיוניזם, שהפכו את מטרתו לדחות את הדימוי של החיים האמיתיים, את המעבר לדימוי של יסודותיו.

אימפרסיוניסטים מודרניים

אל תחשבו שהכיוון חדל להתקיים אחרי השיא. עד עכשיו, ישנם אמנים שבוחרים אימפרסיוניזם עבור עבודתם.

ציורי האימפרסיוניסטים המודרניים גורמים לכךפחות הערצה מאשר ציורי העבר. עד כה, אמנים רבים יוצרים בז'אנר הזה, אבל מי יהיה הכי ראוי לתואר הזה, הזמן יגידו. עם זאת, ישנם מספר אמנים, הציורים ממוקמים כציורים אימפרסיוניסטיים. צילומים של עבודותיהם מוצגים להלן.

קחו, למשל, אמן בשם קנט ר. וואליס (קנט ר וואליס). בציוריו מובחנים צבעים בהירים ועשירים, שבהם הוא יוצר נופים מרהיבים.

גם תמונות מכשפות של האמן י. פפרוסקי (פ ').

בציורים שלו פרחים, עלים קטנים אחריםאלמנטים מבוצעים באופן מציאותי מאוד, בעוד שאר הרקע מבוצע על ידי שבץ. זה מאפשר לו להעביר את היופי של הפרטים באותו זמן את ההופעות הראשונות כללי אופייני של אימפרסיוניזם.